Diseño sonoro y mezcla para animación

En animación el sonido no se captura: se recrea. Este reel recorre mundos distintos (del Sci-Fi al slapstick), cada uno con su propia paleta. La intención de fondo siempre es la misma: darle peso, vida e intención a cada personaje.

Editor de diálogos en Maintenance Required (Amazon MGM Studios) / Selección Oficial, Hypnos Light Festival 2025 / Santiago, Chile

Detrás de la mezcla

El proceso de construcción sonora, capa por capa.

El mejor diseño sonoro casi no se nota, pero sin él nada se sostiene. Acá te muestro sin misterio cómo convierto el silencio en una experiencia que se siente, cuidando cada etapa del camino.

FANTASÍA

Dinámica del caos

Mil sonidos a la vez, y todos se pueden escuchar.

El contraste entre lo orgánico y lo sobrenatural: del foley sutil de la pradera al torbellino de texturas sintéticas y diseño vocal, manejando el espacio para controlar el caos en la mezcla final.

DISEÑO ATMOSFÉRICO

Escala y tensión

De un susurro orgánico al rugido de algo gigante.

De lo íntimo a lo colosal. Trabajo el espacio y la reverberación para pasar de un ambiente sutil a la presencia aplastante de una criatura gigante, sin soltar nunca la tensión.

CARTOON Y SLAPSTICK

Timing cómico

Cada golpe de comedia, justo en el tiempo exacto.

Acá el sonido está al servicio de la risa. Efectos a medida, exagerados y medidos al ritmo de la acción, para que cada remate cómico caiga limpio y en el momento justo.

MECHA Y ARMAMENTO

El peso del metal

Que el impacto se sienta en el pecho, no solo en los oídos.

Motores, metal y armamento pesado. Armo cada efecto por capas y trabajo los subgraves con cuidado para que un impacto no solo se escuche: se sienta.

SCI-Fi

Inmersión futurista

Mundos que no existen, con un sonido que sí.

Lo sintético dentro de lo real sin romper la ilusión. Interfaces (UI), trajes espaciales y texturas mecánicas, todo construido por capas y balanceado para que conviva con la atmósfera orgánica de la escena.

UN CAPÍTULO COMPLETO

Caminandes

Diseño sonoro, edición y mezcla.

Un snippet prueba que un golpe suena bien. Un capítulo entero prueba dónde bajar para que ese golpe pegue. Acá está lo que un fragmento no permite mostrar: los silencios, las respiraciones, el momento en que la mezcla cede para que la escena siguiente tenga dónde crecer.

FICCIÓN

Construcción de espacios

También trabajo en ficción y live action

Un lugar existe cuando lo escuchas.

Un lugar también se cuenta con sonido. Ambientes orgánicos, detalle táctil y una reverberación bien puesta para enmarcar la voz en off y darle aire de cine.

FICCIÓN - SUSPENSO

Tensión psicológica

Lo que no esta ahi

Texturas que envuelven y aprietan. Sonido íntimo e hiperrealista, con atmósferas densas para entrar en la cabeza del personaje y estirar la tensión hasta donde la escena lo pida.

FICCIÓN

Proximidad y sensibilidad

El detalle que lo cambia todo.

El sonido al servicio de lo frágil. Trabajo el foley de detalle, el roce de un cepillo, el agua, la respiración; para crear cercanía y conectar directo con lo que siente el personaje.

Un enfoque boutique

Un único interlocutor de principio a fin. En Koi Post Studio, la persona con la que coordinas es la misma que diseña, edita y mezcla tu proyecto: comunicación directa, sin capas de gestión y con total coherencia técnica. Del primer efecto (SFX) a la mezcla final, cada entrega mantiene el mismo estándar profesional.